Desde un punto de vista liberal extremo una biblioteca publica no es más que competencia indeseable para las librerias comerciales, ya que quien lee sin pagar no comprará el libro.
No te equivoques en este aspecto. Las librerías (grandes, medianas y pequeñas) son muy conscientes que las bibliotecas son el mejor reclamo publicitario que tienen, Y todo esto dicho por libreros, ojo. Al contrario de lo que parece una biblioteca no quita clientes a la libreria, al contrario, sino que alienta a la gente a comprar más libros.
Ejemplo. No te decides a leer al autor X. Pillas el libro en la biblioteca y como te gusta tanto te decides a comprar más sobre el mismo autor.
Por otro lado, una biblioteca alenta a la lectura e indirectamente a la compra de libros. ¿Sin la "publicidad" de las bibliotecas cuantos cogerían la costumbre de leer y más o menos esporádicamente comprar un libro? Este tipo de público es más común de lo que parece. Elimina el factor biblioteca y te encontrarás con un montón de ex-clientes que no tienen ese impulso de comprar un libro por que no están acostumbrados a tener uno entre manos.
por
pobrecito hablador
el Jueves, 19 Febrero de 2004, 23:59h
(#267592)
Yo pinto, incluso he expuesto un par de veces en mi ciudad (con otros aficionadillos), y hasta he vendido algún cuadro. No pretendo vivir de eso, es algo hecho en mis ratos libres. Tener la idea de que todos los "artistas" (como quiera que los definas) sienten la pasión por crear, y sólo desean crear y que admiren sus obras, es esperar que todos los artistas sean aficionados como yo. Lo que no me parecería mal, pero no es así.
Los artistas desean que sus obras sean apreciadas, y que si su obra es muy admirada por todos que "la sociedad" le compense económicamente por su aportación. Es así, y punto.
El mecanismo para conseguir esto, para que sea muy apreciada es reproducirla muchas veces y que mucha gente la admire. Y la forma de conseguir que esta admiración se traduzca en dinero es que el artista cobre por reproducción. (copia de un disco de una canción, compia de un libro, reproducción de un cuadro etc)
Para llevar a cabo esta tarea, tan alejada del arte, se crearon los intermediarios entre el artista y el público. La editoriales que reproducen y divulgan etc. Desafortunadamente, cada vez es más difícil controlar cuanta gente se interesa por la obra. ¿Cuanta gente la oye cuando pone la radio?, entonces, se inventaron los canones del SGAE, que son una especie de "tarifas planas" para reproducir todas las veces que quieran.
El mecanismo se ha distorsionado un tanto. Como es habitual, los intermediarios son los que se llevan la partes del león. Los artistas han dejado de usar los intermediarios como un medio para depender de ellos, el resultado: Las editoriales son cada vez menos intermediarias de los artistas, y más propietarios de los artistas.
¿Quién tiene la culpa de esta situación?: Los artístas.
En la mayoría de los "artistas" (otra vez, defínelos como quieras) hay dos partes: Una es el placer de crear, el amor a su trabajo o la actividad que sea. El otro es la ambición de triunfar y entrar en el mundo de los estrellas. O al menos de poder vivir más que sobradamente de su trabajo.
El chaval que monta un grupo de música, no piensa "me gusta esta canción, voy a publicarla para que todo el mundo la admire". Le gusta tocar, pero no pierde la esperanza de ser una estrella con dinero y pagarse todos los caprichos. Y esto vale para cualquier cosa, el escritor de libros espera que tenga éxito su libro, el actor que le den buenos papeles... y buenos contratos, el futbolista que le fiche el Real Madrid o el Barcelona, etc,.el escultor (y el pintor) que sus obras se subasten por precios astronómicos para museos o coleccionistas locos, el arquitecto que le paguen una barbaridad por su originalidad, el diseñador vender modelos exclusivos y exponer en París......
Viendo como viven los triunfan, no es de extrañar que este sueño esté en la mente que muchos. Y con esos sueños, no es probable que cunado escriban una canción la publiquen en internet, cuando hacen un diseño lo publiquen para cualquiera lo copie etc. A partir de ahí, las leyes de la propiedad intelectual, editoriales, SGAE es la evolución lógica e inevitable, especialmente con los medios de reproducción actuales.
Realmente es un sueño, y la cruda realidad sólo un porcentaje pequeñísmo consigue el éxito. Pero si no estuviera ese sueño, esa ambición, esa esperanza, si todos tuvieran clarismo que lo más probable es que no se hagan ricos, como yo, que siempre tuve clarisimo que no soy Picasso, sólo habria aficionados por amor al arte, nunca mejor dicho.
La ambición de los artistas, sea buena, o mala, lógica o absurda, admirable o despreciable es la que produce las editoriales, la SGAE etc. Son los mecanismos que catalizan la ambición de los artistas
¿Quieres que desaparezcan estos "buitres"?:
No sueñes con ser Alejandro Sanz, o Bisbal, o Pérez Reverter, o Hemingway, o Isaac Asimov. Publica tus canciones en internet, que cualquiera las pueda oir, si escribes un libro, publícalo en internet para que cualquera lo pueda leer etc. y no espers donativos de admirador
Re:artistas, los nuevos esclavos
(Puntos:2, Inspirado)No te equivoques en este aspecto. Las librerías (grandes, medianas y pequeñas) son muy conscientes que las bibliotecas son el mejor reclamo publicitario que tienen, Y todo esto dicho por libreros, ojo. Al contrario de lo que parece una biblioteca no quita clientes a la libreria, al contrario, sino que alienta a la gente a comprar más libros.
Ejemplo. No te decides a leer al autor X. Pillas el libro en la biblioteca y como te gusta tanto te decides a comprar más sobre el mismo autor.
Por otro lado, una biblioteca alenta a la lectura e indirectamente a la compra de libros. ¿Sin la "publicidad" de las bibliotecas cuantos cogerían la costumbre de leer y más o menos esporádicamente comprar un libro? Este tipo de público es más común de lo que parece. Elimina el factor biblioteca y te encontrarás con un montón de ex-clientes que no tienen ese impulso de comprar un libro por que no están acostumbrados a tener uno entre manos.
Nac.
Ambición
(Puntos:0)Yo pinto, incluso he expuesto un par de veces en mi ciudad (con otros aficionadillos), y hasta he vendido algún cuadro. No pretendo vivir de eso, es algo hecho en mis ratos libres. Tener la idea de que todos los "artistas" (como quiera que los definas) sienten la pasión por crear, y sólo desean crear y que admiren sus obras, es esperar que todos los artistas sean aficionados como yo. Lo que no me parecería mal, pero no es así.
Los artistas desean que sus obras sean apreciadas, y que si su obra es muy admirada por todos que "la sociedad" le compense económicamente por su aportación. Es así, y punto.
El mecanismo para conseguir esto, para que sea muy apreciada es reproducirla muchas veces y que mucha gente la admire. Y la forma de conseguir que esta admiración se traduzca en dinero es que el artista cobre por reproducción. (copia de un disco de una canción, compia de un libro, reproducción de un cuadro etc)
Para llevar a cabo esta tarea, tan alejada del arte, se crearon los intermediarios entre el artista y el público. La editoriales que reproducen y divulgan etc. Desafortunadamente, cada vez es más difícil controlar cuanta gente se interesa por la obra. ¿Cuanta gente la oye cuando pone la radio?, entonces, se inventaron los canones del SGAE, que son una especie de "tarifas planas" para reproducir todas las veces que quieran.
El mecanismo se ha distorsionado un tanto. Como es habitual, los intermediarios son los que se llevan la partes del león. Los artistas han dejado de usar los intermediarios como un medio para depender de ellos, el resultado: Las editoriales son cada vez menos intermediarias de los artistas, y más propietarios de los artistas.
¿Quién tiene la culpa de esta situación?: Los artístas.
En la mayoría de los "artistas" (otra vez, defínelos como quieras) hay dos partes: Una es el placer de crear, el amor a su trabajo o la actividad que sea. El otro es la ambición de triunfar y entrar en el mundo de los estrellas. O al menos de poder vivir más que sobradamente de su trabajo.
El chaval que monta un grupo de música, no piensa "me gusta esta canción, voy a publicarla para que todo el mundo la admire". Le gusta tocar, pero no pierde la esperanza de ser una estrella con dinero y pagarse todos los caprichos. Y esto vale para cualquier cosa, el escritor de libros espera que tenga éxito su libro, el actor que le den buenos papeles... y buenos contratos, el futbolista que le fiche el Real Madrid o el Barcelona, etc,.el escultor (y el pintor) que sus obras se subasten por precios astronómicos para museos o coleccionistas locos, el arquitecto que le paguen una barbaridad por su originalidad, el diseñador vender modelos exclusivos y exponer en París......
Viendo como viven los triunfan, no es de extrañar que este sueño esté en la mente que muchos. Y con esos sueños, no es probable que cunado escriban una canción la publiquen en internet, cuando hacen un diseño lo publiquen para cualquiera lo copie etc. A partir de ahí, las leyes de la propiedad intelectual, editoriales, SGAE es la evolución lógica e inevitable, especialmente con los medios de reproducción actuales.
Realmente es un sueño, y la cruda realidad sólo un porcentaje pequeñísmo consigue el éxito. Pero si no estuviera ese sueño, esa ambición, esa esperanza, si todos tuvieran clarismo que lo más probable es que no se hagan ricos, como yo, que siempre tuve clarisimo que no soy Picasso, sólo habria aficionados por amor al arte, nunca mejor dicho.
La ambición de los artistas, sea buena, o mala, lógica o absurda, admirable o despreciable es la que produce las editoriales, la SGAE etc. Son los mecanismos que catalizan la ambición de los artistas
¿Quieres que desaparezcan estos "buitres"?: No sueñes con ser Alejandro Sanz, o Bisbal, o Pérez Reverter, o Hemingway, o Isaac Asimov. Publica tus canciones en internet, que cualquiera las pueda oir, si escribes un libro, publícalo en internet para que cualquera lo pueda leer etc. y no espers donativos de admirador